‘Nel nome dell’Arte’: per tre giorni in alcune sale cinematografiche il docu-film su Napoleone
Il Premio Oscar® Jeremy Irons presenta il docufilm Napoleone. Nel nome dell’Arte, a duecento anni dalla sua morte.
Nexo Digital distribuisce nelle Sale cinematografiche italiane esclusivamente nei giorni 8, 9 e 10 novembre il docufilm “Napoleone. Nel nome dell’Arte”, un omaggio all’illustre personaggio a duecento anni dalla sua morte.
La suggestiva voce narrante è del Premio Oscar® Jeremy Irons.
La colonna sonora originale dello short movie è di Remo Anzovino.
Anche una particolarità: l’esecuzione, per la prima volta da allora, del brano originale composto per la cerimonia di incoronazione di Napoleone, recentemente riscoperto nell’archivio del Conservatorio di Milano.
Sinossi
Durante … l’angosciosa deriva di Sant’Elena, prima della morte, Napoleone pensava – si legge nelle sue memorie – che i posteri lo avrebbero ammirato non solo per le battaglie, ma per avere portato al popolo cultura e bellezza, creando la scuola pubblica e l’idea moderna di museo universale. È a partire da questo aspetto della sua esistenza che nasce
Scrittore mancato, lettore compulsivo, ammiratore dell’arte e della sua forza di comunicazione, Napoleone fu spinto alle sue imprese dalla brama di potere e di gloria, ma anche dal bisogno di conoscenza e dall’ambizione di associare la sua immagine alle grandi civiltà del passato. Durante le campagne militari, promosse ricerche, colossali furti di opere e scavi archeologici, soprattutto in Italia e in Egitto, da cui nacquero scoperte come quella della Stele di Rosetta e la fondazione dei primi musei pubblici del mondo: il Louvre di Parigi e, sul suo esempio, la Pinacoteca di Brera di Milano. Mente infaticabile, memoria prodigiosa, appassionato di ogni disciplina, Napoleone (1769-1821) trasformò il suo naturale senso di superiorità in istinto paterno: i cittadini dell’Impero erano per lui figli da educare, con i dipinti, le sculture, la musica, il teatro. Nei territori conquistati portò riforme scolastiche, rivoluzioni architettoniche e urbanistiche e un nuovo modo di intendere il classicismo: lo Stile Impero, di cui parte integrante è la figura del sovrano, effigiato in busti di marmo, monete e tabacchiere, oppure solo citato attraverso la celebre N.
Punto di partenza del film è l’incoronazione di Napoleone a re d’Italia nel Duomo di Milano il 26 maggio 1805: un momento che sottolinea lo stringente legame col mondo greco-romano, con quello rinascimentale e persino con l’eredità longobarda, rappresentata dalla Corona Ferrea che Napoleone volle indossare al culmine della cerimonia. Inoltre, per la prima volta dopo 200 anni, è stato fatto trascrivere, orchestrare ed eseguire in Duomo il Te Deum di Francesco Pollini, che fu composto e suonato per l’incoronazione e che è stato solo recentemente ritrovato.
Il manoscritto, facente parte delle musiche della corte napoleonica conservate in San Gottardo in Corte, è stato rinvenuto nella Biblioteca del Conservatorio Giuseppe Verdi di Milano grazie ad una ricerca condotta dal Centro documentazione Residenze reali lombarde, studiato da Licia Sirch e appositamente trascritto. Nel film lo vediamo eseguito in prova generale presso la Sala delle Cariatidi di Palazzo Reale e poi nella cattedrale di Milano dall’Orchestra Fondazione I Pomeriggi Musicali, diretta da Marco Pace, con il mezzosoprano Giuseppina Bridelli.
Per l’occasione si potrà seguire anche il restauro del manto indossato quel giorno da Napoleone e degli oggetti cerimoniali che lo accompagnavano, preziosa opera di recupero legata al progetto Restituzioni di Intesa Sanpaolo.
Milano, scelta come prima capitale del regno d’Italia, città di forti simpatie napoleoniche, è luogo fondamentale del film. Dalla Biblioteca Nazionale Braidense – con il manoscritto autografo di Il cinque maggio di Alessandro Manzoni e i volumi della Description de l’Egypte – alla Pinacoteca di Brera, uno dei fulcri della narrazione. Se infatti, a partire dalla campagna d’Italia, la penisola fu oggetto di meticolose spoliazioni di opere d’arte, è vero che con Brera venne fondato il primo “museo universale” italiano, un “piccolo Louvre” dove converge il meglio della produzione italiana. Se Milano fu centro di ricezione e smistamento di opere, Roma fu certamente luogo privilegiato di “estrazione”, nonché portale attraverso cui riconnettersi ai miti di Alessandro Magno, Augusto e Adriano.
Dal Museo Pio Clementino e dai Musei Capitolini, il film racconta l’odissea delle opere partite per Parigi e tornate a casa, in silenzio, di notte, nel 1816, grazie all’impegno di Canova. Si tratta di alcune delle opere più importanti della tradizione occidentale: l’Apollo del Belvedere, il Laocoonte, il Galata morente e anche il Bruto capitolino, divenuto a Parigi icona di libertà repubblicana e lotta tirannicida e portato in trionfo nei cortei che celebravano la morte di Robespierre.
Nelle sale del Louvre possiamo approfondire i criteri scientifici ed enciclopedici con cui era organizzata l’esposizione delle opere e ammirare l’incoronazione di Napoleone e Giuseppina di Beauharnais il 2 dicembre 1804, in Notre-Dame, opera monumentale di Jacques-Louis David.
Una parentesi toscana conduce poi lo spettatore a San Miniato, luogo d’origine dei Bonaparte, e all’Isola d’Elba, dove i libri che l’Imperatore portò con sé nell’esilio permettono di parlare del suo amore ossessivo per la lettura, della sua memoria eccezionale.
Per comprendere appieno la figura del Bonaparte, il film raccoglie gli interventi di:
- Luigi Mascilli Migliorini, Storico, Università di Napoli e Direttore della rivista italiana di studi napoleonici;
- Salvatore Settis, Archeologo, storico dell’arte e Presidente del Consiglio Scientifico del Louvre;
- James Bradburne, Direttore Pinacoteca di Brera;
- Ilaria Sgarbozza, Storica dell’arte;
- Ernesto Ferrero, Scrittore, autore del romanzo “N”, premio Strega 2000;Cynthia Saltzman, Storica dell’arte e scrittrice;
- Jean-Luc Martinez, Presidente-Direttore Museo del Louvre;
- Assem El-Dessouki, Storico dell’Egitto Moderno;
- Aude Semat, Dipartimento di Arte Egizia, Metropolitan Museum, New York;
- Alberto Antonio Banti, Storico, Università di Pisa;
- Charles Bonaparte, ultimo discendente della famiglia Bonaparte;
- Peter Hicks, Storico, Fondation Napoléon;Chantal Prévot, Storica, Fondation Napoleon;
- Laurent Alberti, Conservatore dell’Arc de Triomphe du Carrousel;
- Christophe Beyeler, Curatore, Castello di Fontainebleau;
- Marco Pupillo, Museo Napoleonico di Roma.
La colonna sonora del film uscirà in tutto il mondo venerdì 5 novembre per Sony Classical e segna la settima collaborazione di Remo Anzovino con il progetto Nexo Soundtracks di Nexo Digital.
Per l’autunno 2021 la Grande Arte al Cinema è distribuita in esclusiva per l’Italia da Nexo Digital con i media partner Radio Capital, Sky Arte, MYmovies.it e in collaborazione con Abbonamento Musei.
La Grande Arte al Cinema è un progetto originale ed esclusivo di Nexo Digital.
In Campania Napoleone. Nel nome dell’Arte sarà proiettato nei seguenti cinema:
| Afragola | Happy Maxicinema |
| Caserta | Duel |
| Casoria | Uci Casoria |
| Marcianise | Uci |
| Napoli | Metropolitan |
| Napoli | Modernissimo |
| Napoli | The Space |
| Napoli | Vittoria |
| Nola | The Space |
| Salerno | The Space |
